Portret Henryka VIII autorstwa Holbeina jest klejnotem w koronie Anglii Tudorów — oto 3 rzeczy, których możesz o nim nie wiedzieć

Portret Henryka VIII autorstwa Holbeina jest klejnotem w koronie Anglii Tudorów — oto 3 rzeczy, których możesz o nim nie wiedzieć

Renesansowa Anglia jest nierozerwalnie związana z panowaniem króla Henryka VIII, osławionego monarchy, który słynął z sześciu żon — z których większość spotkała niefortunny koniec.

Początkowo żonaty z Katarzyną Aragońską, Henryk VIII (1491-1547) oderwał się od Watykanu i władzy papieskiej, mianując się głową Kościoła anglikańskiego, aby mógł unieważnić unię i poślubić Annę Boleyn (matkę królowej Elżbiety I) w 1533 r. Kiedy ostatecznie stał się niezadowolony ze swojego związku z Boleynem, kazał ściąć jej głowę za zdradę, aby mógł poślubić Jane Seymour, która zmarła z powodu komplikacji porodowych w 1537 r. Po kilku krótkich latach kawalerii, w 1540 r. poślubił Annę z Kleve przez zaledwie sześć miesięcy przed ponownym uzyskaniem unieważnienia.

Rok 1540 to także rok, w którym prawdopodobnie najsłynniejszy portret Henryka VIII powstał w pracowni niemieckiego malarza Hansa Holbeina Młodszego, syna uznanego malarza Hansa Holbeina Starszego. Holbein był szkolony przez swojego ojca i był aktywnym członkiem cechu artystów z Bazylei, podróżując po Szwajcarii, Włoszech i Francji, produkując drzeworyty, freski, obrazy tablicowe i portrety dla zamożnych klientów.

Powstanie reformacji protestanckiej w Europie i późniejszy spadek prowizji skłoniły Holbeina do podróży do Anglii w 1526 r. Z listem polecającym od holenderskiego filozofa Erazma do Sir Thomasa More’a. Po powrocie do Bazylei w latach 1528-1532 ponownie udał się do Anglii iw ciągu kilku lat został nadwornym malarzem Henryka VIII.

Hans Holbein Młodszy, Autoportret (ok. 1540–43).  Zbiory Galerii Uffizi we Florencji.

Hans Holbein Młodszy, Autoportret (ok. 1540–43). Zbiory Galerii Uffizi we Florencji.

Znany na angielskim dworze głównie jako portrecista, namalował ponad 100 miniatur i pełnowymiarowych portretów dworzan i innych znaczących postaci, a jego prace zaczęły funkcjonować jako główne źródło dokumentalne okresu Tudorów dla historyków. Wśród tych dzieł znajduje się imponujący, pełnometrażowy portret, który stał się symbolem zarówno epoki, jak i osławionego króla z wieloma żonami. (Jeśli jesteście ciekawi żon, które przyszły po Annie z Kleve, następna była Katarzyna Howard, która, podobnie jak jej kuzynka Anna Boleyn, również została ścięta za zdradę, a następnie Katherine Parr, której udało się przeżyć króla zmarłego w 1547 r.)

Pomimo braku tradycyjnych symboli monarchii angielskiej – takich jak korona, jabłko i berło – portret jednoznacznie informuje, że jest to wówczas najpotężniejszy człowiek w kraju. Szeroką i pewną siebie postawą, niezachwianym spojrzeniem i wystawnym, wysadzanym klejnotami strojem Holbein oddaje zarówno bezwzględność, jak i absolutną władzę króla Henryka VIII.

Portret Henryka VIII autorstwa Holbeina można obecnie oglądać w „The Tudors: Art and Majesty in Renaissance England” w Metropolitan Museum of Art w Nowym Jorku. Wystawa, która potrwa do 8 stycznia 2023 r., oferuje fascynujący wgląd w sztukę i kulturę tego wyjątkowego okresu w historii Anglii, który do dziś pobudza światową wyobraźnię. Obserwując ten fascynujący pokaz, przyjrzeliśmy się bliżej Henryk VIII (ok. 1540) i odkrył trzy fascynujące fakty dotyczące słynnego portretu, których możesz nie znać.

Portret jest właściwie kopią muralu, który zaginął w pożarze pałacu

Hans Holbein Młodszy, król Henryk VIII;  Król Henryk VII (ok. 1536–37).  Kolekcja National Portrait Gallery w Londynie.

Hansa Holbeina Młodszego, król Henryk VIII; Król Henryk VII (ok. 1536–37). Kolekcja National Portrait Gallery w Londynie.

Na cześć potęgi dynastii Tudorów Henryk VIII zlecił Holbeinowi namalowanie wielopokoleniowego portretu na ścianie jego rezydencji, Pałacu Whitehall. Obraz został ukończony w 1537 roku i przedstawiał Henryka VIII i jego ówczesną żonę Jane Seymour, a także jego ojca, Henryka VII i jego matkę, Elżbietę York. Niestety, dzieło zostało zniszczone, gdy w 1698 roku przez pałac przetoczył się niszczycielski pożar.

Oryginalna kreskówka Holbein została stworzona dla lewej strony dzieła, jednak przetrwała. Wynika z niego, że portret Henryka VIII wykonany do muralu w pałacu Whitehall był niemal identyczny z pełnometrażowym portretem z ok. 1540. Karykatura po prawej stronie zaginęła w historii. Ale flamandzki portrecista Remigius van Leemput skrupulatnie skopiował dzieło w 1667 roku, co pozwala historykom zobaczyć, jak kiedyś wyglądała pełna kompozycja. To, że żadna z iteracji pełnometrażowego portretu nie została wykonana własnoręcznie przez Holbeina, a zamiast tego przez jego asystentów warsztatowych lub emulatorów „po Holbeinie”, sugeruje, że to siła kompozycji, a niekoniecznie artysta, była bardzo poszukiwana . .

Remigius van Leemput, Henryk VII, Elżbieta York, Henryk VIII i Jane Seymour (1667).  Kolekcja Royal Collection Trust, Londyn.

Remigiusza van Leemputa, Henryk VII, Elżbieta York, Henryk VIII i Jane Seymour (1667). Kolekcja Royal Collection Trust, Londyn.

W rzeczywistości istnieje tylko jeden portret, który można przypisać samemu Holbeinowi, który nadal istnieje, Henryk VIII (ok. 1537), który można oglądać także na wystawie „Tudorowie”. Niezależnie od tego, oryginalne malowidło ścienne i pełnometrażowy portret przemawiają za niezrównaną walecznością Holbeina w portretowaniu, ponieważ przedstawienie króla zostało nie tylko obszernie skopiowane w ciągu 150 lat po jego wykonaniu, ale nadal jest uważane za historyczny punkt kulminacyjny gatunku.

Hans Holbein Młodszy, Henryk VIII (ok. 1537).  Kolekcja i © Museo Nacional Thyssen-Bornemisza, Madryt.

Hansa Holbeina Młodszego, Henryk VIII (ok. 1537). Kolekcja i © Museo Nacional Thyssen-Bornemisza, Madryt.

Renesansowe portrety — wczesne łowienie sumów?

Hans Holbein Młodszy, Portret Anny z Kleve, królowej Anglii, czwartej żony Henryka VIII (1539).  Zbiory Muzeum Luwru w Paryżu.

Hansa Holbeina Młodszego, Portret Anny z Kleve, królowej Anglii, czwartej żony Henryka VIII (1539). Zbiory Muzeum Luwru w Paryżu.

W styczniu 1536 roku, na rok przed ukończeniem pierwszego portretu króla Holbeina, Henryk VIII miał katastrofalny wypadek podczas potyczki, w wyniku którego został uwięziony w pełnej zbroi pod swoim koniem i według niektórych źródeł był nieprzytomny przez wiele godzin. Urazy, jakich doznał, które, jak spekulowali niektórzy uczeni, obejmowały uszkodzenie mózgu, ostatecznie stały się dolegliwościami trwającymi całe życie, które doprowadziły go do niepełnosprawności fizycznej i jeszcze większej niestabilności emocjonalnej.

Jego zmniejszona mobilność spowodowała, że ​​niegdyś aktywny monarcha znacznie przybrał na wadze, a ponadto cierpiał na dnę moczanową i owrzodzenia żylne nóg, które czasami pękały. Chociaż te dolegliwości nasiliły się po zamówieniu portretu przez Holbeina, nawet w czasie jego malowania, Henry z pewnością nie posiadał wysportowanej i brązowej sylwetki przedstawionej na zdjęciu. W przypadku portretu monarchy można było jednak oczekiwać pewnego stopnia piękna, ponieważ obrazy te działały na wiele sposobów jako propaganda, używając języka wizualnego do wyrażenia męstwa i odporności panowania króla.

Jednak dwa lata później, w 1539 roku, Holbeinowi zlecono namalowanie kolejnego portretu – tym razem Anny z Kleve i jej młodszej siostry Amalii, obie potencjalne czwarte żony króla. Henryk VIII poinstruował Holbeina, aby portrety były jak najbardziej realistyczne, a widząc zdjęcie Anny, wybrał ją na swoją oblubienicę. Ale po spotkaniu z nią Henryk VIII skarżył się, że portret Anny rażąco wyolbrzymia jej urodę i chociaż odbył ślub, małżeństwo nie zostało skonsumowane, a ona została odrzucona. Warto jednak zauważyć, że winę za katastrofę zrzucono głównie na Sir Thomasa Cromwella, a nie na Holbeina, co sugeruje, że Henryk VIII rozumiał skłonność do upiększania portretów.

Hans Holbein Młodszy przez cały czas przyczyniał się do estetyki Tudorów

Hans Holbein Młodszy, Armor Garniture, prawdopodobnie króla Anglii Henryka VIII, 1527. Kolekcja Metropolitan Museum of Art w Nowym Jorku.  Zdjęcie: Heritage Art/Heritage Images za pośrednictwem Getty Images.

Hansa Holbeina Młodszego, Armor Garniture, prawdopodobnie króla Anglii Henryka VIII (1527). Zbiory Metropolitan Museum of Art w Nowym Jorku. Zdjęcie: Heritage Art/Heritage Images za pośrednictwem Getty Images.

Hans Holbein Młodszy spędził ponad dekadę na dworze króla Henryka VIII i chociaż wtedy był najbardziej znany jako utalentowany portrecista, jego umiejętności były niezwykle szerokie. Poza malarstwem Holbein był płodnym projektantem, tworząc między innymi wszystko, od biżuterii i guzików po części garderoby i ceremonialne rękojeści mieczy. Jego projekty były znane ze swojego dekoracyjnego i ozdobnego blasku, zawierającego złożone motywy flory i fauny, symbolikę – a nawet okazjonalną syrenę. Na pełnowymiarowym portrecie Henryka VIII możemy zobaczyć wyjątkową estetykę projektu Holbeina w bardzo skomplikowanych wzorach draperii, paneli ściennych i stroju króla.

Jednym z najwspanialszych przykładów jest zbroja turniejowa prawdopodobnie noszona przez Henryka VIII, której projekt i dekorację przypisuje się Holbeinowi. W pełni przegubowy kombinezon wyróżnia się nie tylko dekoracją, ale także innowacyjnością; Płytka brzuszna, która była zwykle noszona nad napierśnikiem, jest zamiast tego przymocowana do klatki piersiowej, zmniejszając ciężar przenoszony przez ramiona.

Projekty biżuterii Holbeina, które pojawiają się na wielu jego obrazach, doprowadziły do ​​​​tego, że jego imieniem nazwano gatunek rzemiosła: biżuteria Holbeinesque. Ten styl projektowania biżuterii jest rozpoznawalny ze względu na bezwarunkowe bogactwo i ekstrawagancję; Kawałki są obciążone dużymi szlachetnymi i półszlachetnymi kamieniami szlachetnymi i mają wyszukaną metaloplastykę. Jest to rodzaj biżuterii, którego można się spodziewać po angielskich renesansowych portretach dworskich dam i członków rodziny królewskiej.

Hans Holbein Młodszy, Projekt okrągłego wisiorka z pięcioma szmaragdami i jedną zawieszoną perłą.  Jeden z dziewięciu projektów wisiorków z biżuterią, od

Hans Holbein Młodszy, Projekt okrągłego wisiorka z pięcioma szmaragdami i jedną zawieszoną perłą. Jeden z dziewięciu projektów wisiorków z „Księgi jubilerskiej” (ok. 1532–43). Zbiory British Museum w Londynie.

Tudorowie: sztuka i majestat w renesansowej Angliimożna oglądać w Metropolitan Museum of Art do 8 stycznia 2023 r.

Śledź aktualności Artnet na Facebooku:


Chcesz wyprzedzić świat sztuki? Zapisz się do naszego biuletynu, aby otrzymywać najnowsze wiadomości, otwierające oczy wywiady i wnikliwe ujęcia, które napędzają krytyczną rozmowę.

.

Leave a Comment

Your email address will not be published. Required fields are marked *