Wskazówki dotyczące fotografowania krajobrazów z ludźmi

Wskazówki dotyczące fotografowania krajobrazów z ludźmi

To jest moje zacięcie: uwielbiam fotografować ludzi w naturze. Daj mi oszałamiający krajobraz połączony z osobą cieszącą się tym miejscem, a ja będę zadowolony z aparatu. Dlatego dzisiaj dzielę się kilkoma wskazówkami dotyczącymi fotografowania krajobrazów z ludźmi w nich.

Możesz pomyśleć, że krajobrazy nie powinny zawierać ludzi, i to jest sprawiedliwe. Czasami jednak dodanie osoby do zdjęcia krajobrazu może opowiedzieć głębszą historię o skali lub doświadczeniu miejsca. I myślę, że to właśnie kocham, próbując uchwycić ducha miejsca i nie tylko to, jakie jest piękne, ale także to, jak się w nim czuję i jaki ma wpływ na moje życie.

Poniższe wskazówki dotyczą tego, jak fotografować krajobrazy z ludźmi. Niezależnie od tego, czy chcesz opowiedzieć historię czarującego otoczenia, czy skalę konkretnego miejsca, bardziej świadome dodawanie ludzi do krajobrazów pomoże Ci osiągnąć zamierzony efekt. Możesz myśleć o tym jak o fotografii krajobrazowej z ludźmi lub portretach środowiskowych, ale tak czy inaczej interakcja między ludźmi a środowiskiem może być źródłem kreatywności.

Ludzie jako skala

Jednym z popularnych powodów, dla których można usłyszeć ludzi w fotografii krajobrazu, jest to, że zapewniają one skalę. Wybierz miejsce takie jak Redwoods lub Park Narodowy Sekwoi, gdzie drzewa są większe niż życie. Ludzie, którzy nigdy nie byli w tych miejscach, nie mogą zrozumieć skali, nie wiedząc, że do przytulenia jednej gigantycznej sekwoi potrzeba siedmiu osób.

Dodanie osoby w skali może oznaczać małą osobę w dużym krajobrazie, aby pokazać, jak rozległy jest obszar, ale może to również oznaczać umieszczenie osoby na szlaku, aby pokazać, jak daleko jest góra lub inne szczegóły dotyczące otoczenia. Osoba w krajobrazie dodaje trochę historii, kontekstu i perspektywy do tego, na co patrzymy.

Czasami twoja decyzja o tym, jak uwzględnić osobę, sprawi, że osoba będzie twoim tematem, podczas gdy innym razem krajobraz pozostaje tematem fotografii, a osoba jest jej częścią. Następnie chcesz pomyśleć o tym, co twoja osoba robi w krajobrazie. Czy siedzą i podziwiają widok lub spacerują po okolicy, czy też uprawiają sport, taki jak piesze wędrówki, bieganie lub jazda na rowerze?

Doświadczenie miejsca

Kiedy zaczniesz myśleć o celu osoby w twoim krajobrazie i o tym, co robi, zaczynasz odpowiadać na pytanie, jak doświadczamy miejsca. Krajobraz z dramatycznym zachodem słońca pokazuje piękno miejsca o zachodzie słońca. Krajobraz przedstawiający osobę siedzącą zrelaksowaną i obserwującą ten sam zachód słońca przekazuje spokój i ciszę, które odczuwamy, gdy doświadczamy tego zachodu słońca.

Dodanie ruchu też może wiele powiedzieć. Jeśli złapiemy wędrowca poruszającego się po górach lub surfera ujeżdżającego fale oceanu, historia staje się jeszcze bardziej złożona. Opowiada o miejscu, o tym, jak się w nim czuje, a teraz także o tym, dokąd dana osoba się wybiera lub jaką przeżywa przygodę.

To jedna z rzeczy, które najbardziej kocham w zdjęciach krajobrazów z ludźmi. Zamiast po prostu pokazywać piękno miejsca, możemy stworzyć opowieść o wpływie piękna na nas. Za każdym razem, gdy wracam z przygody, to niesamowite, że mogę dzielić się swoim doświadczeniem z kimś innym poprzez fotografię.

Żywe kolory, kolory uzupełniające lub sylwetki

Z praktycznego punktu widzenia, po wybraniu krajobrazu i ustaleniu, w jaki sposób dana osoba wchodzi z nim w interakcje ze względu na fotografię, możesz zwrócić uwagę na niektóre mniejsze szczegóły. Na przykład, czy dana osoba wtapia się w krajobraz za pomocą uzupełniających się kolorów, gdzie widz potrzebuje sekundy, aby ją zauważyć? A może wyłaniają się z krajobrazu dzięki żywym kolorom, które mają na sobie, lub temu, jak stoją w promieniach słońca?

Osobiście uwielbiam, gdy ludzie w moich krajobrazach mają na sobie żywe, jednolite kolory, kolory, które wyskakują z tła. Im mniejsze są na obrazie, tym ważniejsze jest, aby pomóc im się wyróżnić. Jeśli osoba jest większa w krajobrazie, może być fajnie, jeśli uzupełni tło, jak na zdjęciach rodzinnych zrobionych w jesiennych kolorach. Inną opcją jest to, że osoba ma bardzo mało szczegółów i jest tylko sylwetką.

Czasami nie możesz kontrolować kolorów tła lub fotografowanego obiektu. Jeśli jednak wybierasz się na polowanie na polne kwiaty, dlaczego nie upewnić się, że Twoi towarzysze mają na sobie kolory polnych kwiatów? Jeśli pracujesz z klientami lub modelkami, możesz kierować ich wyborem garderoby, aby odpowiadała estetyce, której szukasz.

Skład i rozmieszczenie

Następną rzeczą do rozważenia jest to, w jaki sposób osoba wpada w twoją kompozycję krajobrazu. Gdzie w kadrze planujesz je umieścić? Zacznij od rozważenia wszystkiego, o czym mówiliśmy do tej pory, pod kątem skali, którą próbujesz przekazać, doświadczenia, o którym opowiadasz, oraz tego, jak dana osoba kontrastuje lub uzupełnia krajobraz.

Następnie przyjrzysz się, jak planujesz komponować swój krajobraz i jak pasuje dana osoba. Kierujesz się zasadą trójpodziału i potrzebujesz swojej osoby na pierwszym planie? A może używasz linii wiodących i potrzebujesz, aby Twoja osoba kierowała się gdzieś po drodze?

Czasami pomaga mi wyobrażenie sobie, jak skomponowałbym zdjęcie bez osoby, a następnie podjęcie decyzji, gdzie osoba powinna się udać, aby dodać ją do kadru. Innym razem osoba jest tematem lub kluczowym elementem kompozycji. Niezależnie od tego, czas przypomnieć sobie zasady kompozycji i techniki projektowania.

streszczenie

Przyjrzyjmy się niektórym koncepcjom, o których mówiliśmy:

  1. Używaj ludzi, aby dodawać skalę, wymiar i perspektywę do swoich obrazów krajobrazów.
  2. Zdecyduj, czy chcesz, aby tematem była osoba, czy krajobraz, którego częścią jest osoba.
  3. To, co robi dana osoba, może pomóc dodać kontekst, ruch i historię do Twojego zdjęcia.
  4. Opowiedz głębszą historię niż to, jak wygląda miejsce, opowiedz historię o wpływie, jaki wywiera to miejsce.
  5. Zwracaj uwagę na szczegóły, takie jak kolor i kontrast, aby Twoja osoba się wyróżniała lub uzupełniała scenę.
  6. Użyj swoich technik kompozycji, aby zdecydować, gdzie umieścić osobę w kadrze.

To trudne i wydaje się niemożliwe, aby kiedykolwiek „zadośćuczynić miejscu”. Kiedy wychodzimy na łono natury, może to zmienić życie, nastrój i perspektywę. Nic dziwnego, że chcemy dzielić się tym doświadczeniem poprzez naszą sztukę.

Chociaż nie możemy uchwycić całości miejsca po prostu naciskając spust migawki, możemy absolutnie wykorzystać naszą wiedzę o sztuce i projektowaniu, aby opowiedzieć historię lub stworzyć zdjęcie, które wywoła u widza znaczenie i uczucia. To jest wyzwanie. A dla mnie to część radości z fotografowania ludzi w naturze.


O autorzeBrenda Bergen: Brenda Bergen jest fotografką ślubną w Kolorado, kamerzystką, nauczycielką jogi i pisarką, która pracuje wraz z mężem w Bergen Photography. Z ich misją i mantrą „miłość. awanturniczo.” poświęcają się opowiadaniu przygód w pięknych miejscach.

Leave a Comment

Your email address will not be published. Required fields are marked *